LOS ORÍGENES DEL ARTE CRITICO " LA METÁFORA ROTHKO"

LOS ORÍGENES DEL ARTE CRITICO 

"En este ensayo MARIO ARMANDO VALENCIA CARDONA hace referencia a la vida y obra de MARK ROTHKO donde  realiza una estructura comprendida en cinco escenas para   entender la dinámica del arte y la sociedad tomando en cuenta las teorías o los planteamientos de ciertos artistas de la cual se realizara una pequeña síntesis de su biografía."




MARK ROTHKO
Nació el 25 de septiembre de 1903 en Dvinsk, Rusia. 
En el año 1913 emigró a Estados Unidos donde años antes se había establecido su hermano. Por entonces sólo habla ruso y yeddish. Su padre se instaló como farmacéutico en Portland (Oregon). 
Cursó estudios en la Universidad de Yale y en la Liga de estudiantes de Arte de Nueva York. Hacia 1926 comenzó a pintar, inclinándose por un tipo de pintura expresionista. Figuró entre los fundadores delgrupo "The ten", en 1935. Su primera exposición individual la realiza en 1933 en Nueva York. 
Su trabajo en la década de 1930 se adhiere al movimiento del realismo social. En la década de 1940, con influencias del Surrealismo, se hace más imaginativo como por ejemplo Escena bautismal (1945, Museo Whitney de Arte americano de Nueva York). Cada vez más cerca de la abstracción, pinta grandes rectángulos, de colores. Poco a poco, estas manchas van simplificándose y ordenándose; y, desde 1949, el artista prácticamente no utiliza sino uno o varios rectángulos de color. Destacan Número 10 (1950, Museo de Arte Moderno de Nueva York) y Cuatro sombras en rojo (1958, Museo Whitney de Arte americano). 
En 1967 empezó a experimentar con pinturas acrílicas, y en ese medio ejecutó siete grandes obras sobre papel. En los dos últimos años de su vida trabajó solamente en negro y gris. 
Mark Rothko se suicidó en su estudio de Nueva York el 25 de febrero de 1970, dejando dos hijos de sus dos matrimonios. 

ROBERT  HUGUES:

 Nacido el 28 de julio de 1938 en Sídney, Australia - 6 de agosto de 2012 en Nueva York

Escritor, director de cine y crítico de arte australiano, es conocido por sus artículos para la revista Time y por sus ensayos, siempre alrededor del mundo del arte y de la crítica.

NORBERT ELIAS:

Nació el 22 de junio de 1897 en Breslau (hoy Wroclaw, Polonia)

Conocido como el padre de la llamada sociología figurativa. Su trabajo se concentró en la relación entre poder, comportamiento, emoción y conocimiento.
En sus escritos afirma la teoría de que la naturaleza de la organización del Estado determina el cambio social y psicológico y además que las condiciones revolucionarias sólo pueden prevalecer cuando un Estado no es capaz de mantener de forma adecuada el orden y el cumplimiento de la ley. 

JURGEN HABERMAS:
Sociólogo y filósofo alemán. Principal representante de la "segunda generación" de la Escuela de Frankfurt.Heredero de la "dialéctica de la ilustración" de Adorno y Horkheimer en su proyecto sociológico y filosófico de una reflexión moral sobre el desarrollo del capitalismo avanzado.

DANIEL BELL:
 (Nueva York, 1919), catedrático de sociología de laUniversidad de Harvard, fue sin duda uno de los sociólogos más influyentes de la segunda década del siglo XX. 
 Bell es una perfecta muestra de ese grupo intelectual estadounidense de origen judío, que en su juventud se empachara de marxismos y radicalismos políticos varios, se incorporaría luego alestablishment académico y a la primera línea publicista, para engrosar al final la tropa más selecta del conservadurismo intelectual. 

GILLES LIPOVETSKY:
(París, 1944) Filósofo francés. Profesor de Filosofía en la Universidad de Grenoble, en 1983 publicó su obra principal, La era del vacío, que versaba sobre lo efímero y lo frívolo.

JACKSON POLLOCK:
(Cody, EE UU, 1912-Springs, id., 1956) Pintor estadounidense.
se convirtió en uno de los más significativos del expresionismo abstracto y de la action painting, tendencia de la que, con De Kooning, es el representante más típico y destacado. Fue además uno de los primeros artistas en eliminar de sus obras el concepto de composición y en mezclar signos caligráficos con los trazos pictóricos.

WILLEM DE KOONING:
(Rotterdam, 1904 - East Hampton, 1997) Pintor estadounidense de origen holandés, considerado como uno de los máximos representantes de la Escuela de Nueva York o Expresionismo Abstracto. 
Toda la obra de Kooning está presidida por el deseo de lograr una interacción entre espacio y materia, entre la ilusión representativa y la cualidad plana de la pintura, a la vez que es una lucha continua para lograr un equilibrio entre el protagonismo expresivo del dibujo y la inmediatez emotiva del color. 

CLYFFORD STILL:
Grandin, 1904 - Baltimore, 1980) Pintor estadounidense. Sus composiciones, realizadas sobre enormes telas, comprenden grandes zonas irregulares con pocos colores y totalmente abstractas, animadas por intensos contrastes cromáticos y lumínicos que se sitúan entre la action painting y la color field abstraction. Utilizó la aplicación de pintura opaca en capas gruesas (empaste) en formas dentadas y expresivamente moduladas, a fin de retratar el poder bruto y agresivo.

DORFLES GILLO:
Gillo Dorfles nace en Trieste en 1910. Es pintor, autor de numerosos ensayos sobre estética y fundador, en 1948, del Movimiento de Arte Concreto junto a Monnet, Soldati y Munari.
Dorfles representa un pilar teorético del Movimiento de Arte Concreto.

THEODOROS STAMOS:
 (31 diciembre 1922-2 febrero 1997) era un americano griego artista. Él es uno de los pintores más jóvenes del grupo original de expresionistas abstractos pintores (el llamado " Irascibles ").

MARCEL DUCHAMP:
(Blainville, Francia, 1887 - Neuilly, id., 1968) Artista francés nacionalizado estadounidense.
Paso todas las tendencias artísticas en boga -impresionismo, postimpresionismo, fauvismo, cubismo- sin comprometerse con ninguna; este afán experimentador e inquieto iba a ser una de las constantes de su fecunda trayectoria.

ANDY WARHOL:
es uno de los personajes más influyentes en la pintura de la segunda mitad del siglo xx. Nació como Andrew Warhola en 1928.es considerado el fundador y la figura más relevante del llamado Pop Art.

PERE SALABERT:
investigador del  «Análisis de la historia del pensamiento estético. Avatares y actualidad de lo bello» y «La dimensión estética en el mundo contemporáneo. La “recreación” como vía tautológica en el arte de hoy».

FREDRIC JAMESON:
(Cleveland, 1934) es uno de los más reconocidos críticos de la cultura contemporánea.
Su marco de análisis se construye a partir de un marxismo metodológico que, de manera preferente, estudia las relaciones entre el desarrollo del capitalismo y la producción cultural. Según Jameson, en el escenario histórico del capitalismo se observa una mutación de las formas de expresión culturales y mediáticas.

JOSEPH BEUYS:
Krefeld, Alemania, 1921-Düsseldorf, id., 1986) Artista alemán.
la personalidad del artista y sus acciones son más importantes que su resultado, la obra de arteconcreta.